立木畫廊隆重呈獻國際知名藝術家卡德·阿提亞（Kader Attia）香港首展Héroes Heridos，屆時除了展出畫作、拼貼及雕塑等藝術傑作，亦會展出其最新電影作品《Héroes Heridos》(2018年)，該齣電影於今年夏天在巴塞羅那的米羅基金會首映。阿提亞在2017年榮獲米羅基金會頒發地位崇高的藝術大獎 Joan Miró Prize，其後在基金會舉行個展「Scars remind us that our past is real」。該個展以及此次在立木畫廊（香港）舉行的「Héroes Heridos」，體現了阿提亞從事藝術創作的歷程中，一直致力探索在人類如何應對歷史的集體傷痛，以及修復作為全球文化現象的概念。立木畫廊將於11月1日（星期四）下午6時至8時在中環畢打行舉行開幕酒會，為這位藝術家的香港個展揭開序幕。
阿提亞的攝影、雕塑、裝置及錄像作品向來以建基於研究且嚴謹手法見稱。他的作品探討殖民主義產生的廣泛影響，以及西方霸權對非西方文化的衝擊。阿提亞於2016年榮獲享譽國際的「杜尚獎」（Prix Marcel Duchamp），並在巴黎龐比度中心（Centre Pompidou）舉行展覽，以表揚他作為在法國工作的藝術家作出的重大貢獻。阿提亞在法國城郊以及阿爾及利亞兩地成長，在兩種截然不同的文化中所得生活體驗，深深影響了阿提亞的藝術創作手法，並促使他更加銳意探索歷史敘事、文化發展，以及群體和個人身份於後殖民地時期的建構。
阿提亞的拼貼作品系列充分表明這種特質，他將非洲木雕面具的照片與面容飽受戰火摧殘的士兵的照片並置一起，營造出令人屏息的震撼效果。這個拼貼系列運用了阿提亞對於現代西方美學的認識，亦即是講求無瑕疵的完美形態。在作品中，第一次世界大戰時期士兵的受損面容經過早期整形手術技術的處理後，，與源自跨越西方文化的非洲木雕面具照片產生強烈對比。有別於西方文化試圖抹掉傷疤的嘗試，此系列拼貼作品凸顯的是對傷口的修復，一種對療癒過程的紀念。而在雕塑作品中，阿提亞經常加入非洲部落物件，例如2016年的作品《Entropy》便採用了非洲恩巴卡(Ngbaka)風格雕塑。阿提亞在當代語境下加入傳統舊物，並略作修改或增補，邀請觀者自行思量、質疑自身多重歷史錯綜複雜卻往往錯誤失實的描述。
在阿提亞的《Mirrors》系列 (2014年)，畫布被暴力地割出一道道裂痕，卻以凸顯出分割的方式，將裂痕再縫合起來，以視覺方法呈現損傷與癒合或修復相互依賴的二分法。而另一無題作品是一幅由清晰如鏡面的不鏽鋼所組成的三聯畫，作品雖然也呈現上述的割痕，但感覺卻如同割痕從畫作中湧出，朝著觀者發放。阿提亞過去多次借寓鏡子評論西方文化對完美的追尋，在此作品中，藝術家留下不作修飾的割痕，藉此帶出未被梳理或受到壓抑的創傷。
阿提亞的電影作品《Héroes Heridos》代表著壓抑的對立面。在電影中，訪問了佔領昔日藝術學院La Massana的移民活躍人士，他們在該所位於西班牙巴塞羅那的已廢置學院內爭取移民權益，而阿提亞曾是該學院的學生。這齣電影呈現移民面對的重重挑戰及不公平待遇，以及他們為了改變待遇和法律地位而作出的不懈努力。這齣電影亦可被視作政治行動，除了為難以接觸主流媒體的人士發聲，亦為阿提亞著力揭露殖民主義的持續不公平現象開拓了新視野。對於阿提亞而言，暴露這些問題可引發革命性的結果，他的靈感來源就是「透過形式，促使恢復情感在公開辯論中的位置，以達到修補歷史創傷的目的。」
關於藝術家
卡德·阿提亞 (1970年出生於法國迪尼市，現於柏林和巴黎生活及工作) 在1993年取得法國巴黎杜佩雷高等實用美術學院學位，於1994年取得西班牙巴塞羅那藝術學院La Massana Arte i Disseny學位，以及在1998獲得法國巴黎國立高等裝飾藝術學院學位。他的個人展覽曾於法國巴黎近郊维特里瓦爾德馬捺當代藝術美術館 (2018年) 、西班牙巴塞羅那米羅美術館 (2018年) 、加拿大多倫多The Power Plant當代視覺藝術博物館 (2018年) 、美國漢諾威達特茅斯學院胡德美術館 (2018年) 、法國巴黎東京宮博物館 (2018年) 、澳洲悉尼當代藝術館 (2017年)、美國伊利諾州埃文斯頓西北大學Mary and Leigh Block美術館 (2017年)、德國法蘭克福現代藝術博物館 (2016年)、法國巴黎龐畢度中心 (2017年) 、瑞士洛桑州立美術館 (2015年) 、德國柏林KW當代藝術中心 (2013年)、倫敦Whitechapel Gallery (2013年)、法國巴黎市現代藝術博物館 (2012年); 美國麻省波士頓當代藝術博物館 (2007年) ，及法國里昂當代美術館 (2006年) 舉辦。
藝術家參與的群展包括奧地利維也納立奧波德博物館展覽「Foreign Gods: Fascination Africa and Oceania」(2016年) 、美國紐約古根漢美術館展覽「But a Storm Is Blowing from Paradise: Contemporary Art of the Middle East and North Africa」 (2016年)、德國漢堡Deichtorhallen美術館展覽「Picasso in Contemporary Art」(2015年) 、美國華盛頓史密森尼學會國立非洲藝術博物館展覽「The Divine Comedy: Heaven, Purgatory, and Hell Revisited」及其後在美國薩凡納學院藝術博物館及德國法蘭克福現代藝術博物館的巡展 (2014至2015年)、美國紐約新當代藝術博物館展覽「Here and Elsewhere」(2014年)、美國紐約現代藝術博物館展覽「Performing Histories」(2012年)、英國倫敦泰特現代藝術館展覽「Contested Terrains」(2011年) 。
阿提亞曾參與多個大型雙年展項目，其重包括第4及第6屆馬拉喀什雙年展(2014年及2016年)、第8及第13屆里昂雙年展(2005年及2015年) 、第13屆德國卡塞爾文獻展 (2012年)、第50及第54屆威尼斯藝術雙年展(2003年及2011年)。他的作品被廣泛收藏，包括法國巴黎龐畢度中心、美國麻省波士頓當代藝術博物館、墨西哥墨西哥城The Colección Jumex博物館、德國法蘭克福現代藝術博物館、美國紐約現代藝術博物館展覽、美國紐約古根漢美術館，及英國倫敦泰特美術館。
阿提亞近年屢獲獎項，其中包括2017年獲西班牙巴塞羅那米羅基金會頒發藝術大獎Joan Miró Prize、同年獲南韓首爾洋賢藝術獎，並在2016年獲得享譽國際的法國「杜尚獎」。
如欲查詢卡德．阿提亞或其他立木畫廊代理藝術家詳情，歡迎聯絡Kathryn McKinney（+1 212 255 2923），或瀏覽 lehmannmaupin.com。