瑪麗蓮．敏特
立木畫廊
南韓首爾
2024 年3月 7 日 — 4月27 日
立木畫廊呈獻「瑪麗蓮．敏特」，美國著名跨界別藝術家瑪麗蓮．敏特（Marilyn Minter）在首爾的首次個人展覽，帶來藝術家的新畫作。同時，畫廊亦會於2024年3月26至30日在巴塞爾藝術展香港展會中展出敏特的一系列精選作品。展出作品以暈影方式描繪女性的嘴唇與嘴巴，帶出既魅惑迷人又神秘的意象。
敏特以長達數十年涵蓋攝影、繪畫、影片及裝置藝術的藝術生涯而聞名，作品融合超寫實及抽象技巧。她的作品大多圍繞主導當代消費文化的大眾媒體在描繪女性時通常會忽略的實際特質及行為習慣，例如體毛、妊娠紋、骯髒的腳或儀容整理的行為。與其掩蓋這些實際情況，她反而試圖重新以不同方式表達這些面向的女性特質。敏特同時亦會融合藝術史典範，經常使用她獨具特色的藝術詞庫來比喻傳統形象，例如宮女或沐浴者。
展覽中，敏特的構圖以近距離裁切圖像方式描繪女性的面容，以不同程度開合的嘴巴、嘴唇、牙齒或佩帶著配飾的上胸肩頸部位。於《White Lotus》 (2023) ，人像戴著厚重的珍珠和珠串鏈子，蒸氣和水滴模糊了張開的嘴唇和珠寶。相似地，在《Gilded Age》(2023) ，深紅色的嘴唇張開露出鑲滿珠寶的烤架。這些圖像看似親密而突兀，誘導觀眾思考背後可能蘊含的多重意思。敏特在展覽中亦一如既往透過女權主義的觀點角度大膽探索魅力、美與象徵代表。
關於藝術家
瑪麗蓮·敏特（1948年生於美國洛杉磯，現於紐約生活及工作）透過攝影、繪畫和影片的創作，以不同方式展現女性身分。敏特以其精湛技術而聞名，作品細節中經常突出大眾媒體在描繪女性時會忽略的特質，例如體毛和妊娠紋，她認為這些不僅真實而且美麗。敏特的早期作品探索情色照片—通常以男性為男性創作的圖像，而作為奪回女性性和慾望的一種手段，她創造了專門供女性觀賞的新版本。這項革命性舉動遭到了女權運動領導人們的嚴厲批評，他們質疑這種色情照片是否具有真正能力去奪回女性權益。儘管如此，敏特仍然不懼批評繼續提倡女性權利和生育自由，此舉對她來說亦包含女性能公開表達自己的性和慾望—奪回女性身體自主權及顛覆於歷史上男性視角下物化女性的形象。
瑪麗蓮·敏特於1970年畢業於美國佛羅裏達大學，獲得藝術學士學位，並於1972年取得紐約雪城大學藝術碩士學位。她曾於世界各地的眾多博物館和美術館舉行個展，包括法國蒙彼利埃當代藝術中心（2021年）、美國西港當代藝術館（2021年）、弗吉尼亞理工學院暨州立大學Moss藝術中心（2020年）、喬治亞州薩凡納藝術博物館（2020年）、 紐約布魯克林博物館（2017年）、加州橙縣藝術博物館（2016年）、丹佛當代藝術博物館（2015年）、休斯敦當代藝術館（2015年）、德國漢堡堤霸之門（Deichtorhallen）美術館（2011年）、聖地牙哥當代美術館（2010年）、俄亥俄州當代美術館（2010年）、紐約當代美術館（2010年）、俄亥俄州辛辛那提當代美術館（2010年）等。
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