立木畫廊隆重呈獻美國著名藝術家瑪麗蓮．敏特（Marilyn Minter）在香港的首次個展,屆時將展出這位 紐約藝術家的最新畫作和攝影作品。自 1980 年代起，敏特的不少作品均以女性為主體，其風格原始且坦率，有時候大膽露骨，一直廣受談論，成為以藝術及媒體描繪女性方面的中堅力量。透過突破審美和華麗影像的界限，敏特揭示影響着女性身份的雙重標準，並帶出有別於我們常用的女性形象之無畏感覺。立木畫廊將於 8 月 30 日（星期四）下午 6 時至 8 時在中環畢打行舉行開幕酒會，為展覽揭 開序幕。同時，亞洲協會香港中心亦將於 8 月 29 日（星期三） 下午 6 時 30 分至 8 時舉行「與瑪麗蓮．敏特對談」講座,活動 為「Women of Impact」系列的其中一個環節，門票於 2018 年 8 月 7 日開始在 asiasociety.org/hong-kong 發售。
敏特於 1990 年代備受爭議，當時美國正值被稱為「文化戰」的高峰 期,極端的政治正確主義導致藝術創作被審查監督。敏特的作品不僅具挑釁性，亦有別於當時的主流女權主義思想，因此不出所料地，她同時受盡正反兩面的誹議。雖然如此，敏特卻依然故我，繼續一貫創 作風格，更發展出獨具個人特色的超級寫實主義，並憑名為「Marilyn Minter: Pretty/Dirty」的世界巡迴回顧展贏得無數機構青睞，並獲藝術評論家讚譽。該項巡迴展覽於 2015 年在休斯敦當代藝術博物館揭開序幕，直至 2017 年在紐約布魯克林博物館圓滿結束。敏特近年備受讚揚，因為她不但顛覆關乎對女性的傳統審美觀及文化思想，更有賴她畢生努力不懈，令世人關注重要的政治問題，讓問題得以紓解。
敏特很年輕時已是技巧純熟的藝術家，自然寫實畫風手到拿來。雖然其畫作經常被描述為如照片般逼真，但實際上構圖往往是以朦朧的起霧或濕玻璃來呈現主體,風格游走於現實與抽象之間。敏特的創作歷程通常始於她拍攝的影像，用作繪畫時的題材，並會小心翼翼地在金屬畫板上塗上一層又一層的半透明搪瓷，營造出景深效果。完成的畫作是充滿感性、發自內心的作品，有時候要用上整整一年方能完工。至於是次在港展出的攝影作品，敏特運用了一種嶄新的熱昇華打印技術，將影像直接打印在金屬表面，令其繪畫及攝影作品呈現一致的鮮明透亮感覺。
敏特的作品從當代女權主義的角度出發，選取皮爾．波納爾（Pierre Bonnard）、保羅．塞尚（Paul Cézanne）及埃德加．德加（Edgar Degas）等西方藝術家常用的 20 世紀流行主題，展現在沐浴中及在戶外裸露胴體的女性。儘管她的畫作能夠彰顯女性體態美，但卻以野性、疏離或富挑釁性的姿態，將這股窺探癖好從窺看者轉移至被偷窺者身上，藉此顛覆這些春光無限的場景，及擺脫以往男性藝術家的藩籬。因此，她作品的主體是以全面掌控自我的方式來表達，讓長久以來被社會視為脫離常規的女性欲望與權力，能在性、經濟及政治等層面上得到剖析。敏特身為女權積極分子，深明女性代表及其社會能動力之間的因果關係。數十年來，這位藝術家的作品顯示女性如何能夠在爭取自我賦權的鬥爭中，重奪迷人、堅韌而挑逗人心的意象。
關於藝術家
瑪麗蓮．敏特（1948 年生於美國洛杉磯，現於紐約生活及工作）於1970 年畢業於美國佛羅里達大學，獲頒藝術學士學位，並於1972年取得紐約雪城大學藝術碩士學位。她曾於世界各地的眾多博物館及美術館舉行個展，包括紐約布魯克林博物館（2016-2017 年）、加州橙縣藝術博物館（2016 年）、丹佛當代藝術博物館（2015 年）、休斯敦當代藝術博物館（2015 年）、德國漢堡堤壩之門（Deichtorhallen）美術館（2011 年）、聖地牙哥當代美術館（2010 年）、 西班牙塞烏蒂 La Conservera 當代藝術中心（2009 年）及三藩市現代藝術博物館（2005 年）。她亦曾參與多個群展 及雙年展，包括英國倫敦攝政公園的 Frieze London 藝術博覽會中由 Alison M. Gingeras 策展的「Sex Work: Feminist Art & Radical Politics」（2017 年）、美國邁阿密 Jeffrey Deitch 及 Larry Gagosian 呈獻由 Diana Widmaier-Picasso 策展的「Desire」（2016 年）、美國邁阿密的盧貝爾家族珍藏館的「No Man’s Land: Women Artists from the Rubell Family Collection」(2015 年)、紐約布魯克林博物館的「Killer Heels: The Art of the High Heeled Shoe」(2014 年)、巴爾的摩藝術博物館的「Collection in Context: Lynda Benglis, John Chamberlain, Andy Warhol, and Marilyn Minter」（2010 年）、三藩市現代藝術博物館的「The Anniversary Show」（2010 年）、奥斯汀布蘭頓藝術博物館 的「Desire」（2010 年）、SITE 聖塔菲雙年展的「Pretty Is And Pretty Does」（2009 年）、韓國釜山雙年展 「Expenditure」（2008 年）、意大利那不勒斯美術館的「Dangerous Beauty」（2007 年）及紐約惠特尼雙年展 （2006 年）。她的作品可見於多個國際公營及私人收藏，包括美國邁阿密佩雷斯藝術博物館、紐約所羅門古根漢博 物館、三藩市現代藝術博物館、波士頓美術館、紐約現代藝術博物館、洛杉磯當代藝術美術館及紐約惠特尼美國藝術博物館。
如欲查詢瑪麗蓮．明特或其他立木畫廊代理藝術家詳情,歡迎聯絡 Kathryn McKinney（+1 212 255 2923），或瀏覽 lehmannmaupin.com。